1. História: Se você é do tipo que sempre se interessou em aprender um pouco mais sobre História, a série é um prato cheio. Os personagens passam por períodos chave na trajetória humana, conhecem personagens famosos e outros nem tanto, o que atiça bastante a vontade de saber um pouco mais sobre os eventos ali retratados.
2. Representatividade: Uma coisa que parece ser um ponto focal do show é a representação das minorias através da História. Sempre que é conveniente, há discussões sobre a participação de negros e mulheres nos eventos, bem como era o preconceito e o que ele causava nessas classes.
3. O Elenco: Todo mundo está muito bem aqui. Os atores parecem gostar muito de seus personagens e se empenham em entregar atuações mais do que convincentes, eu destaco a protagonista Lucy, interpretada pela atriz Abigail Spencer, uma heroína cheia de camadas e complexidade, muito longe de qualquer esteriótipo feminino presente ainda em tantos programas.
4. O Vilão: Garcia Flynn é um excelente personagem, não é o vilão megalomaníaco que deseja dominar o mundo. Sem querer revelar muito, talvez você até venha a concordar com seus métodos e intenções. O ator croata Goran Višnjić é ótimo, se tornou um de meus favoritos. Ele consegue ser ameaçador e carismático ao mesmo tempo, impossível não simpatizar com ele.
5. A Reconstrução de Época: Um dos pontos mais altos da série é a retratação dos períodos históricos. Considerando que o programa não recebia rios de dinheiro pra recriar cenários e figurinos, tudo é feito com excelência e nos faz acreditar que os personagens realmente viajaram para outro momento. Enfim, assista e descubra você mesmo!

1. A Loucura: Você pode procurar, mas vai ser difícil achar uma série com tanta loucura acontecendo ao mesmo tempo. Quando você acha que entendeu tudo, lá vem uma nova bizarrice. E espere qualquer coisa. Mesmo.
2. O Protagonista: Nick Sax entra naquele tipo de personagem sem praticamente nenhuma virtude, mas que ganha nossa empatia exatamente por ser um grande ferrado. Ele é boca suja, inconveniente e pessimista. Ainda assim, tem um quê de nobreza dentro dele que se faz perceber e o torna quase admirável. O ator é a escalação mais acertada possível, aí vamos para o item seguinte da lista.
3. O Ator: Christopher Meloni é um rosto familiar para quem acompanhava Law and Order: SVU. Foi daí que eu o conheci e já gostava bastante do ator nessa época. Depois do fim da série, Meloni se aventurou por comédias diversas e revelou ter um timing cômico perfeito. Com Sax ele pôde usufruir dos seus dotes dramáticos e divertidos e com toda certeza sua simpatia é 99% responsável pelo personagem ser gostável.
4. Happy: O unicórnio azul falante, ele mesmo. Sua doçura em contraponto ao azedume de Sax é extremamente interessante, o roteiro conseguiu transformar um ser de CGI em algo tão real e vivo quanto qualquer pessoa. Desafio vocês a não quererem abraçar essa coisa fofa.
5. A Trama: Aceite a loucura, a esquisitice e a bizarrice. Isso tudo faz parte das discussões implícitas sobre doenças mentais, da oposição entre inocência e perversão, realidade e ilusão e etc. Tudo isso está bem dosado e feito com muita habilidade. A série ainda foge das obviedades, nos surpreendendo a cada episódio, basta ter a mente aberta.

1. O Saudosismo: Se você, assim como eu, ama os filmes da trilogia Evil Dead, a série é indispensável porque conseguiu a proeza de manter a aura e o estilo dos filmes originais, agarrando o trash sem medo de ser feliz.
2. Ash Williams: Ash é o melhor quase herói de filmes de terror que o cinema já produziu. Burro, incompetente e metido, ele nunca dá uma dentro, mas é impossível não gostar dele exatamente por isso. Bruce Campbell nasceu para ser Ash Williams, é o casamento mais bem sucedido entre ator e personagem. Cada cena dele é um presente.
3. Novos Personagens: O elenco que acompanha Campbell não fica para trás em carisma e talento. Seus aliados, Pablo (Ray Santiago) e Kelly (Dana DeLorenzo) são contrapontos necessários ao personagem e tem um crescimento bastante interessante ao longo das temporadas, bem como Ruby (Lucy Lawless, a eterna Xena) a vilã da vez, que mostra que Lawless ainda daria conta de um revival da Princesa Guerreira.
4. Efeitos Especiais: Um dos maiores méritos de Ash vs. Evil Dead é ter mantido o uso de efeitos práticos em seus monstros e sanguinolência. Pouco CGI aparece e quando aparece, não afeta o clima trash da obra. Os monstros também tem um visual bem trabalhado e marcante, sem falar no gore sempre presente (cena do necrotério da segunda temporada, estou falando com você).
5. O Formato: Pode ser ruim para algumas pessoas, mas os episódios curtos combinam muito bem com o conteúdo da série, nunca a deixando cansativa e sempre causando a sensação de "quero mais" no público. Excelente pra quem gosta de maratonar séries.

1. O Visual: O universo criado para a ambientação de Into The Badlands é muito detalhado, fica até difícil saber em que país os personagens se encontram, todos falam inglês, mas é pouca pista da realidade. Cada Badland tem um aspecto único, uma mistura do sistema feudal com o colonialismo norte-americano, isso torna tudo atraente e diferente para o espectador. O futuro imaginado é decadente, sem máquinas tecnológicas e robôs, é um tipo de steampunk sem tantos aparatos. Outro ponto alto são os figurinos, eles combam essa ideia de novo com antigo e são muito bonitos e detalhados.
2. A Influência dos Filmes de Artes Marciais: Se você é do tipo que vibra com O Tigre e o Dragão ou O Clã das Adagas Voadoras, essa é sua série. Into The Badlands é uma filha declarada dos clássicos filmes de artes marcias, não só na ação, mas também em sua trama. Dá pra pescar várias referências.
3. As Cenas de Luta: Algo que a produção tem como foco são as cenas de luta. Cada uma é um show. Não são realistas, mas tem ritmo e beleza, algo bem esquecido na maioria dos filmes de ação, com suas cenas sem vida e totalmente esquecíveis. Já no primeiro episódio, há uma cena de luta na chuva que é um primor, cada movimento parece um dança e os ângulos de câmera ajudam muito a potencializar isso. Dá até vontade de aprender uma arte marcial e reproduzir os golpes impossíveis.
4. A Viúva: Sem um pingo de dúvida é a melhor personagem da série. Sendo uma das poucas mulheres Barão, Minerva tem que revelar muita força e imponência num mundo completamente adverso às mulheres. A série não se faz de cega a essa temática, trazendo uma personagem empoderada que tem como um de seus objetivos, um mundo mais igualitário e livre para as mulheres e oprimidos pelas Badlands. Ah, e ela luta muito.
5. A Temática: O enredo usa o sistema de Badlands para falar de assuntos pontuais da nossa realidade: o poder nas mãos de poucos, o abuso em cima dos pobres, a violência gratuita e suas consequências, o machismo estrutural e por aí vai. Tudo feito com muito estilo. Sem dúvida é uma das séries mais estilosas que já vi.